在古琴培训中很多习琴者在练习滚拂的过程中都遇到过用力不均，触弦爆音或消音的现象，滚拂中断、首尾凸显的情况更是常见，那么如何能弹奏出不着痕迹的滚拂呢？下面就让和正古琴带我们做详细了解。

多有说法谈及滚拂用力之时都会说到，需要由重及轻再由轻及重来达到音色如潮水般变化，多数情况下确实如此，但正如前文所说，古琴演奏的指法变化，始终以适合乐曲情感为原则，有时候也会需要凸显某一声，这时便需要做出适时的力度变化了。

而在滚拂的过程中，切忌两指消极疲软，特别是名指“摘”的过程中需要想象指节如钉子般刚硬不阿，同时应注意小臂和掌背保持平行，保证用力流畅。平时练习时可采用“摘二抹一”、“抹六摘七”等快速练习的方式，训练两者的衔接度，尽量不留痕迹。

自古琴为其特指，19世纪20年代起为了与钢琴区别而改称古琴。初为5弦，汉朝起定制为7弦，且有标志音律的13个徽，亦为礼器和乐律法器。在日常生活中对古琴漆面的保养是非常重要的，下面就让和正古琴小编带我们详细了解一下吧！

传统工艺制琴采用的多是用大漆鹿角霜按比例混合做灰胎，灰胎分层干燥打磨，然后整体还要经过数月至一年达到一定程度干燥，最外面再做面漆，古称“擦光法”，以达到一种温润的光泽效果（不同于化学漆的贼亮）。

对于古琴漆面的保养也要重视，要防止灰尘、曝晒、吹风、水淋、骤冷骤热、硬物刮蹭，不要靠暖气太近。小灰粒无孔不入，有些看不见的灰粒会藏在琴弦底部，按弦弹琴时它们就会夹在弦与面板之间产生摩擦从而对面漆造成磨损，所以在弹琴前，要用软布，或用超市里卖的盒装无妨布材料的湿纸巾，稍凉干些，带些湿度擦拭琴面，尤其是琴弦底部。

随着经济的不断发展，现在一些古时候的乐器渐渐被人们健忘，而和正古琴最为一家专业的古琴培训机构，对这方面是有一定的见解的，接下来就带我们详细了解一下古琴有哪些运用吧！

琴和笛、箫等其他乐器一样，隔墙也能欣赏其乐声。而“琴”字从“今”，强调“当面演奏”，是指其演奏的隆重性、郑重性而言，它是为高贵宾客演奏用的高级乐器，宾客在聆听琴曲时，必须正襟危坐，现代西方人欣赏古典音乐时不能随便离开座位，也是此理。这是一种文化素质和修养的体现，也是社会文明程度的体现。