【藏品名称】珐琅彩福寿图对瓶
【发行价格】29900元
【发行数量】200对
【藏品颜色】彩色
【藏品材质】珐琅瓷
【创作大师】易查理 张震
【藏品编号】SC127TV013272
【出品单位】红玉红瓷陶瓷研究中心
【藏品规格】约瓶高48CM  口径7.5CM   底径17CM   肚径24CM
藏品介绍                                        
珐琅瓷有一个特点，就是从它入宫开始，就没有走出宫廷一步，它是唯一的宫廷御用艺术品，由于它没有进入民间，民间对它一无所知。清代珐琅瓷传世的数量不多，因为珐琅瓷的制作工艺是极为复杂的。在古代皇宫，珐琅瓷是在皇帝直接干预、监督下，由宫廷画师出具样稿，由皇宫内“造办处”选取景德镇御厂烧制上好的白瓷素胎，再经“如意馆”画师打稿、绘画、填彩等绘画工序之后，然后将其放入宫内窑炉烘烧而成的。一件珐琅瓷每上一种颜色就需要进窑烧制一次，颜色越多，烧制的次数就越多，工序就越复杂，损坏率也就越高。一件成品往往需要经过数十道工序才能完成，成本昂贵，耗时长，成品率低。
每件珐琅瓷都具有一种不可复制性。在这世上是很难有相同的两件珐琅瓷作品，这也为每一件珐琅瓷都增添了一种独特魅力。因此，对于康、雍、乾来说，了解并掌握珐琅瓷从开始画到烧造到完成的整个过程是一种享受。这也是其他瓷器从未也不会享受到的待遇，它满足了皇帝天生的控制欲。

清康熙年间，珐琅瓷由法国罗丹家族传人皮尔斯·罗丹带到中国。从此，珐琅瓷烙上深深的中国印记。西方人所采用的是铜胎、玻璃胎来画的珐琅，而康熙皇帝令人在瓷胎上进行了试验并取得成功。瓷胎画珐琅使珐琅的表现力达到了一个巅峰状态，颠覆了我国瓷器的表现方式与感受，展现了西方人用同样的材料不能展现的一种艺术。这也打开了我国珐琅瓷前世的辉煌之门。
绘画是珐琅瓷的精华所在。珐琅瓷的胎、彩和造型终究逃不过同时期其他彩瓷的影子，而绘画却有他独特的一面。当时宫中珐琅器物上的绘画工作多由画院人士兼任，以国画格调工笔绘制，纹饰有人物、花鸟、风景、建筑等，风格兼具西洋与传统。珐琅瓷的绘画大多出自宫廷御用纸绢画的画稿。据记载，从康熙到乾隆画供奉纸画的名画家众多，这些名画家的画稿被画工精心地描绘于珐琅瓷上，形神兼备，各具不同的风采。

珐琅瓷作为皇家御用瓷，每件瓷器都需要皇帝亲自参与设计烧制，且不计成本，工艺极其复杂。甚至制作一件珐琅瓷小瓶动辄就要精描细绘三至四个月，且每一件都不相同。清朝末年，由于国力衰退，再也无力承担它巨额的制作费用而停烧，导致这种工艺绝迹百来年，被誉为“世界上最奢侈的艺术品”，生产的目的纯粹为供帝王玩赏，故器型一般都不超过30cm，但娇小的身材有巨大的能量，历来作为各大拍卖会的压轴，成为名副其实的“拍卖之王”。
——珐琅彩杏林春燕图碗，2006年11月在佳士德拍卖会上被著名收藏家张宗宪先生以1.51亿港元成交。
——珐琅彩祥云瑞福开光式四季花卉图纸槌瓶，2010年10月苏富比拍卖会上最终以1.23亿落锤。
——珐琅彩御制题诗花石锦鸡图双耳瓶，2005年10月由一位神秘商人以1.15亿港币于苏富比秋拍买下，并赠予国家博物馆珍藏。