粉彩瓷创烧于清代康熙晚期。它是在康熙五彩瓷基础上，受珐琅彩制作工艺影响而发明的一种釉上彩工艺，由于色调淡雅和有粉润之美，故而称为“粉彩”。粉彩的主要原料和施彩方法都是外来的，制作时，在烧好的素瓷上以玻璃白打底，用国画技法以彩绘画纹样，然后用低温炉火烧烤而成，当时的粉彩器均由景德镇窑烧造。

乾隆时的粉彩甚为盛行，在彩瓷领域中，已取代了五彩，趋于主导地位。乾隆时期的器物以新、奇、巧而闻名，没有明代瓷器的大气典雅，没有康熙的古朴浑厚，也不如雍正的秀美雅致，而呈现出一种雍容华贵、玲珑精致的风格。在工艺技巧上则前无古人后无来者，在造型上，别出心裁地创造了转心瓶、灯笼瓶、带托爵等。乾隆粉彩装饰的图案追求华丽繁缛的风格，题材内容广泛，在传统的花卉、禽鸟、山水、人物的基础上，增加了大量寓意福禄寿、太平盛世、伦理道德等方面的内容，很多纹饰运用谐音来表达吉祥的祝愿，脍炙人口。

乾隆朝除了白地绘份彩外，还有色地粉彩或色地开光中绘粉彩等品种。乾隆朝粉彩的创新品种是在黄、绿、红、粉、蓝等色地上用极细的工具轧出缠枝忍冬或缠枝蔓草等延绵不断的纹饰，且多和开光一起使用，人称轧道开光。这一工艺的出现，将粉彩推上了更加富丽繁缛的顶峰，一直延续到民国。

此对粉彩花卉双耳盘口瓶，口径：12.5cm高：44.3cm底径：16cm，底写青花“大清乾隆年制”篆书款，笔法精湛，神韵甚佳。双螭耳，口部外撇，弧度恰到好处，整个颈部线条内敛柔美。颈部为绿地粉彩花枝纹，腹部下方一圈卷草纹与口部相呼应。绘画技法采用工笔画结合西洋画的技巧，摹仿西洋光影画法，注重枝叶的明暗表现和花朵花瓣的立体层次，花卉枝蔓舒卷自如，设色妍丽繁缛，绘画工致精细，画面洗炼生动，意趣盎然，打破了过往瓷器色彩单调的局面。

整件器物造型端庄，做工细致，釉色均匀，花纹线条流畅、色彩艳丽，保存完好，于乾隆官窑之中堪称别致。目前市场收藏当时宫廷艺术品的杰出代表，具有很大的收藏价值和升值空间。

如今，粉彩瓷越来越受收藏者欢迎，在收藏界享有“一粉彩器顶三青花”的美誉。