琴弦4根.原均为羊肠制的裸弦,约从18世纪起,低音G弦常包以银丝,使其反应灵敏.现代则将G、D、A3根弦用缠金属丝的羊肠弦或钢丝缠弦,晚近也用尼龙弦.E弦改用钢丝弦,使其在高音区的音色更佳.

　　小提琴制作成现代这种样式,并非完全从形态美观出发,而是有其音响上和演奏上的需要.小提琴面板和背板有弧度,使其共鸣良好,发音洪亮；琴的腰身狭窄,便于演奏高把位和低音弦；面板和背板加嵌条,除防止木板开裂外,对琴的音质也起一定作用.面板与背板中间有音柱支撑,其位置变化对小提琴音色影响明显.面板左下面粘低音梁,既起加固作用,又具音响作用.小提琴表面的油漆如太硬、

在中国乐器发展史中，值得注意的是拉弦乐器的出现大大晚于打击乐器、吹管乐器和弹弦乐器。据文献记载，唐代（公元618—907年）才出现以竹片轧之的“轧筝”和“奚琴”（在宋时作“嵇琴”）。宋时的嵇琴用马尾弓拉奏，并出现了“胡琴”的名称。如宋沈括在他的《梦溪笔谈》中云：“马尾胡琴随汉车，曲声犹如怨单于。”自元代之后，在奚琴、胡琴的基础上发展成各种类型的拉弦乐器。中国的“吹、打、弹、拉”四大类乐器，经历了漫长的历史阶段。新中国成立后，对传承乐器的音质不纯、音律不统一、音量不平衡、转调不方便、固定音高乐器之间的音高标准不统一、在综合乐队中缺少中低音乐器等不足方面，进行了大量的探索和改革，取得了很大成绩，并涌现了许多成果。
意性标题：此类标题是根据乐曲内容，由民间艺人、文人学士或音乐家拟定的，因此标题反映了拟名者对乐曲内容的理解。标意性标题一般具有较强的概括性，它以概括、凝练的文字提示乐曲内容、某种意境、某种情绪氛围或某个事件。欣赏者可凭藉标题的提示，结合乐曲的音乐形象唤起联想来理解乐曲。曲式结构中国传统的分法把民族器乐曲分为散曲和套曲。散曲指由一个曲牌或曲调构成的乐曲；套曲指几个曲牌或段子联缀而成的乐曲。