其实大多数父母虽不是艺术工作者，喜欢从自己最熟知的角度出发，可以和任何一个艺术作品产生连接以及对孩子进行启发。对孩子而言，父母引导他对一件艺术作品产生兴趣，比传递给他大段的背景资料更有效。毕竟，知识的获得可以通过很多渠道，而兴趣的产生最为关键。 　　

要想让孩子成为和现在的我们不一样的人，唯l一的方法就是我们先成为和我们不一样的人。虽然父母的艺术技法可能仅仅停留在初中水平，甚至可能还不如孩子，但是，仍然可以跟孩子一起沟通探讨，把交给课外机构的时间拿回来，认真陪孩子一起听一部音乐作品、欣赏一幅画作，共同创造各自家庭的审美环境。 　　

家长最无用的教育就是否认环境。孩子不可能生活在“真空”里。试想我们小时候，有多少时刻是小心翼翼地配合父母扮演那个小孩的角色。既然孩子们已经被这些视觉符号包裹着，那么就给孩子们一些思考。这样的过程随时都可以进行，电梯里、商场中、公交车站台上，在家长和孩子一次又一次的思考和交流中，孩子慢慢会形成自己的判断，也会慢慢学会取舍。

成就品质

美术教育可以引导幼儿建立良好的社会人际关系，培养他们的交往能力，使之富于同情心和帮助别人，解决困难，摆脱困境，并为同伴的进步和成就而感到愉快。这些品质，如自信、热情、顽强、富于同情心和勤奋好学、爱创造等，还是创造型个性的性格特征，幼儿美术活动是对幼儿实施创造性教育的较好的手段。幼儿美术教育的根本意义在于通过幼儿创造性的美术活动促进幼儿良好个性品质的形成，为他们的多方面发展奠定良好的基础。

绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧洲，人们常把绘画称作“猴子的艺术”，因为如同猴子喜欢模仿人类活动一样，绘画也是模仿场景。在20世纪以前，绘画模仿得越真实，技术越高超，但是进入20世纪之后，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向，看到一幅画鉴赏家有时已经说不清画的是什么，但一定能说出是谁画的。

每个画家开始发展自己独特的风格。不同的画家风格不同，也有不同的艺术价值。20世纪初，有些画家的风格因评画者不能接受而被冷落甚至贬低，这就是为什么有些画家画的很好而并不出名或甚至被冻死、饿死的缘故。